Se acerca el final de año. En los próximos días los artículos serán de la serie UN AÑO EN FOTOS que tradicionalmente han ido apareciendo en el CUADERNO DE RUTA coincidiendo con los últimos días del año que se va. Algo que han venido haciendo ya muchas de mis fuentes de información fotográfica en los últimos días. Así que aunque alguna cosa interesante ha aparecido en la web en esta semana, voy a dedicar mis recomendaciones semanales a las últimas incorporaciones a mi biblioteca desde finales de noviembre hasta la fecha. Las fotografías acompañantes intentan dar un poco de color, aunque con un apunte nostálgico, a los grises días de niebla de la navidad. Aunque el tiempo ha cambiado en este fin de semana.
En primer lugar, revistas.
Llegó el número 55 de EXIT (el enlace suele estar mal actualizado), bajo el título UNDERGROUND, cuando este término en inglés puede referirse literalmente a lo que sucede físicamente en el subsuelo de nuestras ciudades, pero también figuradamente a lo que sucede sociológicamente en el subsuelo de nuestras comunidades humanas. Algunos nombres señalados en este número; SOPHIE CALLE, DAVID GOLDBLATT, JOACHIM KOESTER, MIGUEL TRILLO,... y otros.
También nos ha llegado el número 39 de OJODEPEZ, revista española dedicada a la fotografía documental, y que en esta ocasión llega con el título JAMAICA. Porque las gentes de esta isla son las principales protagonistas de las fotografías de este número, que todavía no he tenido tiempo de hojear en profundidad pero que no quería dejar de incluir en este artículo.
Tampoco he tenido ocasión de hojear con detalle una publicación que se encuentra a caballo entre la publicación periódica y el libro. Se trata del número 9 de C-PHOTO, que nos llega bajo el título de STREET - CALLE (la publicación es bilingüe). Hace sólo un par de días que está en mi poder, así que de momento sólo puedo imaginar su contenido. Por cierto, que es la penúltima de la serie. No sé si después repetirán la experiencia con otro formato durante 10 números, ya que este es el segundo ciclo de la publicación.
Con más tranquilidad he podido contemplar las 100 fotografías que por la libertad de prensa ofrece NATIONAL GEOGRAPHICS, para su colaboración con REPORTEROS SIN FRONTERAS en esta serie que va por su número 47. Con poco menos de 10 euros por libro, no me canso de repetir que esta es una colección ideal para hacerse con una biblioteca de libros de fotografía con un coste económico y con fotografías de calidad. Es cierto que la calidad del papel es menos consistente que otras publicaciones, pero por ese precio y por una buena casa, no tiene sentido no ir a por ellos.
FROM BLACK AND WHITE TO COLOR de WILLIAM EGGLESTON (Exposición en la FGUNDACIÓN CARTIER-BRESSON).
PARIS: CHAMP & HORS CHAMP de varios autores (Exposición en la GALERÍA DE LAS BIBLIOTECAS DE PARÍS).
UN FALSO HORIZONTE de ALBERTO GARCÍA-ALIX (Exposición en la MAISON EUROPÉENNE DE LA PHOTOGRAPHIE).
Todos ellos están muy bien. Por su calidad de edición destaca el libro de GARCÍA-ALIX. El dedicado a la capital francesa se complementa con una aplicación para el teléfono móvil en la que se pueden ver los vídeos que había en la exposición. Eso sí. Necesitas de los códigos QR que hay en el libro para acceder a los vídeos.
Encargué hace ya varios meses el libro de dedicado al fotógrafa que recibió el HASSELBLAD AWARD 2014, que no es otra que la japonesa MIYAKO ISHIUCHI (nombre escrito al estilo occidental con el apellido en segundo lugar). Este libro, que encargué ya en verano pero no me ha llegado hasta principios de este mes de diciembre, me interesó porque vi fotografías de su autora que me parecieron muy delicadas. A caballo entre lo documental y lo conceptual, la sencillez de las obras de ISIUCHI es en muchas ocasiones conmovedora, sea retratando partes de su cuerpo, sea exponiendo sus negativos a los objetos encontrados en HIROSHIMA y NAGASAKI tras las bombas atómicas, bien sea con sus coloridos SILKEN DREAMS... Una retrospectiva de la obra de esta fotógrafa nipona, que da ganas de tener algunos de los libros que contienen la integridad de algunas de las series de las que en este libro sólo contemplamos algunos ejemplos.
Y tenemos a la venta el quinto libro de la fotógrafa brasileña de origen alemán afincada en ESTADOS UNIDOS, MONA KUHN. Desde que pude contemplar hace unos años en una feria de fotografía algunas de sus imágenes, es una de mis favoritas entre las fotógrafas contemporáneas. Sus fotogramas cuadrados, tirando de formato medio tradicional, son ejemplos de composiciones delicadas, con un uso estupendo del color y de los suaves contrastes. Su último libro se titula PRIVATE, y se emplaza en el entorno del suroeste de los EE.UU. donde vive. Si en sus libros anteriores nos ha llevado a los lugares donde ha pasado sus vacaciones o a su país de origen, FRANCIA o BRASIL, ahora se queda en casa, y nos muestra aquellos entornos y aquellas personas que constituyen lo más privado de su vida, lo más cotidiano. Es su obra más intimista, en la que combina el paisaje, el retrato, el desnudo y la fotografía de interiores, ofreciéndonos un espléndido panorama de su modo de ver y vivir.
Y finalmente, hacía mucho tiempo que tenía ganas de tener algún libro de DUANE MICHALS, y el momento ha llegado con ABCDUANE - A DUANE MICHALS PRIMER. Se trata de un libro en el que se recoge la biografía de este estupendo fotógrafo conceptual, acompañada de fotografías y secuencias fotográficas del propio MICHALS, pero también de obras fotográficas o de otras disciplinas artísticas que han influido o están en consonancia con la obra del artista. Todo ello bajo la forma de un abecedario con letra e imagen, que me llevará un tiempo leer por completo, pero que ya adelanto que me parece lo más interesante, y que va a constituir uno de los libros más queridos de mi biblioteca fotográfica.
Y aquí lo dejo por hoy, simplemente apuntando que mañana voy a encargar un mueble librería, porque ya no sé donde meter todos los libros. Tengo que hacer limpieza en casa de todos modos. A ver si en estas vacaciones navideñas, me sacudo la pereza,...
En estos días atrás, dos publicaciones periódicas, de las de toda la vida, de las de papel, han llegado hasta mis manos. Acompañando, algunas de las fotografías tomadas en las dos únicas horas que en estas pasadas fiestas del Pilar dediqué a pasear relajadamente por la ciudad. No hubo tiempo ni ocasión para más.
Por un lado, el número 46 de la serie 100 FOTOGRAFÍAS POR LA LIBERTAD DE PRENSA, que periódicamente REPORTEROS SIN FRONTERAS, en francés y en inglés. Pero las cien fotografías son un lenguaje universal. Con su contenido precio que no llega a 10 euros por volumen, hace tiempo que sostengo que es una buena forma de hacerse una pequeña biblioteca de fotografía, y además colaborando por una buena causa. Este número 46 contiene 100 fotografías de PETER LINDBERGH. LINDBERGH es un excelente retratista y fotógrafo de moda que ha trabajado con multitud de gente del mundo del famoseo. En este volumen encontramos fundamentalmente retratos femeninos, de caras bien conocidas del mundo de la moda y del cine sobretodo. Muchas caras guapas, de todos los colores siempre que pertenezcan a una amplia y delicada gama de grises entre el blanco y el negro. Altamente recomendable, claro.
La segunda recomendación viene de la mano del número 38 de la revista OJODEPEZ (FACEBOOK), revista española publicada por LA FÁBRICA, y dedicada a difundir la fotografía documental. En este número nos presenta los ganadores y finalistas del PREMIO PHE OJODEPEZ 2014. Mencionaré aquí que el lugar de honor, el ganador absoluto es AITOR LARA, con un potente reportaje sobre la pobreza infantil en nuestro país. Pero que hay varios reportajes que podrían haberse llevado con igual merecimiento el premio. Así que a por la revista, que está ahora en algunos quioscos.
Hoy va un comentario sobre tres libros de fotografía que han llegado a mi poder en los últimos tiempos, muy distintos en carácter y contenidos. Unos más recomendables que otros, unos más homogéneos que otros en calidad y en concepto,... variedad como veréis. En orden de llegada.
Este año no me he podido escapar a ver las exposiciones del certamen PhotoEspaña 2014. Menos mal que algunas han llegado a Zaragoza y así no me he quedado en blanco. Lo cierto es que que coincidiendo con este certamen, no tengo claro hasta que punto dentro del programa del mismo, se ha podido ver en Madrid una interesante exposición de la británica VANESSA WINSHIP. Esta fotógrafa que trabaja fundamentalmente con película tradicional abarca en su actividad fotográfica tanto el retrato, como el paisaje, como el reportaje, habiendo dedicado mucho tiempo y proyectos a los atribulados países de la EUROPA DEL ESTE, especialmente los BALCANES, el CÁUCASO y las riberas del MAR NEGRO. Negativos de 35 mm para el reportaje, el formato medio para el paisaje, la cámara de gran formato para sus ricos y matizados retratos. Blanco y negro y luz natural es su receta para una obra muy coherente.
A falta de haber podido acercarme a la capital a ver la exposición, me he hecho con una copia del catálogo que, como los que suele publicar MAPFRE para sus exposiciones, es de buena calidad, y complementa las obras expuestas con textos y ensayos que ofrecen un contexto adecuado para la contemplación de la obra fotográfica. Muy recomendable.
He encargado dos copias de fotografías en papel baritado de alta calidad. Para ver como quedan. Esta del distrito del Flatiron en Nueva York es de una cámara digital y vendrá en tamaño de 28 x 21 cm.
Regalo "pícaro" que recibo en agradecimiento por un favor realizado, que creo que no merecía recompensa alguna. Pero se agradece el detalle, que me llega directamente del país vecino, allende los Pirineos. Lugar de origen, creo, de MABILLOT.
"Pícaro" digo porque básicamente, y de acuerdo a su título, el libro consiste en una colección de retratos de chicas, mujeres jóvenes, que parecen ser el objeto de interés principal del fotógrafo que también se mueve en el mundo editorial de la moda y de la publicidad. Algunos de estos retratos son desnudos, pero no necesariamente.
El tipo de fotografía, de retratos, que ofrece el libro lo podéis ver con claridad tanto en el sitio web del fotógrafo, como especialmente en su TUMBLR, donde parece que últimamente se ha dedicado a promocionar el libro.
Las modelos que fotografía son todo chicas en sus ventipocos años, arriba o abajo, con una variedad de tipos regionales de todas las partes del mundo, muy monas y muy chics. El principal problema que le veo es que tengo la sensación de que hay una cierta falta de coherencia global más allá del tema común. Variedad de estilos y ambientes, ahora nos dedicamos a imitar la iluminación de la escuela holandesa de pintura, después a jugar con los ambientes difuminados, otrora tiramos de blanco y negro, para luego a cambiar a los colores más o menos saturados. Mucha posición lánguida o neutra, a la moda actual, y... bueno, lo dicho... quizá un número de fotografías más limitado, pero un proyecto con más coherencia interna hubiera producido una obra más sólida. Pero bueno. Se deja ver.
La segunda procede de un negativo obtenido con una Olympus mju-II y película negativa en blanco y negro Ilford HP5 plus, en el puente de Brooklyn, también en Nueva York. El tamaño de la copia será de 30 x 20 cm.
Y tras la francesa frivolidad anterior, seguimos con un mundo de mujeres, pero con mucha más profundidad e interés. En la edición de PhotoEspaña 2013, en el ESPACIO FUNDACIÓN TELEFÓNICA, pudimos ver una muestra del trabajo fotográfico y audiovisual de la iraní SHIRIN NESHAT, en el cual se incluía algún fragmento de su premiado largometraje WOMEN WITHOUT MEN (2009). Obra con acentuados componentes de realismo mágico, es una reflexión sobre el papel de las mujeres en la sociedad iraní, que en los años 50 sufrió un golpe de estado apoyado por las potencias occidentales que frenó su avance hacia la modernización, y que dio paso a la dictadura del sah y secundariamente a la revolución islámica y la consecuente dictadura teocrática.
Este libro que encontré recientemente de oferta en un comercio de Zaragoza está dedicado a esta obra cinematográfica incluyendo textos y diálogos de la misma, fotogramas del metraje de la película, y fotos fijas tomadas durante la realización del filme.
Una obra muy interesante por el precio de compra, menos de 9 euros, que al igual que el resto de la obra de NESHAT conlleva una reflexión sobre el papel de las mujeres en las difíciles sociedades islámicas, y en especial la de su país de origen, el Irán actual, la antiquísima y antaño culturalmente riquísima Persia. También reocmendable, especialmente dada la relación calidad-precio.
Ya solo me queda acceder a alguna copia de este largometraje y poder verlo en su integridad. Pero me da que no es fácil. Especialmente, por medios honestos.
Ya tengo disponible y enviado para imprimir el libro del viaje a SUECIA y DINAMARCA. Dado que me estuve moviendo todo el tiempo a orillas del ORESUND, uno de los estrechos que unen el MAR DEL NORTE con el BÁLTICO, en concreto el que separa DINAMARCA de SUECIA, es ese el nombre que le he dado. Espero que os guste. Y me hagáis llegar vuestra opinión.
Me acaba de llegar el libro de fotografías del viaje a Génova, en el que además recorrimos la Riviera de Levante en Liguria, y nos acercamos a pasar un día en Florencia. También lo podéis hojear en mi página en ISSUU. Algunas personas se han interesado en cómo elaboro estos libros y lo voy a contar con algunos pantallazos de mi ordenador.
Usar como uso yo el programa sencillo de presentaciones KEYNOTE para maquetar las páginas a tu gusto y sin constricciones, y luego montar rápidamente las páginas en alguno de los otros. Yo uso LIGHTROOM.
3. Fotografías que quieras conservar en forma de un libro que te apetezca hojear de vez en cuando, y que no desaparezcan en caso de catástrofe informática.
En Keynote tengo definidos algunos formatos de página que me interesan. En general, podemos considerar algunos como los siguientes. Aunque podemos complicar lo que queramos el asunto.
La portada del libro:
La contraportada:
La hoja con los datos básicos del libro y los derechos de copia:
Siempre incluyo una página con un autorretrato en acción fotográfica:
Uno o varios modelos de páginas con textos, títulos de capítulos, etcétera:
Uno o varios modelos de páginas con fotografías. Soy muy simple. Una foto por página, con un modelo de página para las horizontales y otro para las verticales. En el caso que aquí os muestro, todas las fotografías recortadas al formato 5:4 o 4:5, con un margen de página de 1,5 cm, que luego en la copia final es algo menos:
Una cuestión importante es el tamaño de las "páginas", las diapositivas en Keynote, o programa similar que queramos usar. Puesto que el libro que escojo de las posibilidades que ofrece Blurb es de 25 x 20 cm, utilizo una resolución de 100 píxeles por cm (254 píxeles por pulgada), que es más que suficiente y además permite hacer los cálculos muy fácilmente. Para ese tamaño de página, me convendrá un tamaño de las diapositivas de Keynote de 2500 x 2000 pixeles. Los jpeg a alta calidad que habré generado previamente en el programa de revelado de las fotografías bastará con que tengan unos 4 megapíxeles para las fotografías horizontales y 2,5 megapíxeles para las verticales. Como véis, no hacen falta cámaras con superresoluciones para hacer estos libros. Esas convienen para las ampliaciones a DIN A-2 o DIN A-1,... pero para lo que estamos...
Una vez tengo el libro montado, lo puedo exportar de dos formas. Puedo decirle que me haga una imagen jpeg a alta calidad con cada una de las diapositivas, que luego me llevaré a Lightroom. Y puedo decirle que haga un pdf, normalmente en un tamaño más pequeño, de aproximadamente 1000 x 800 píxeles, para subirlo a Issuu.
Con los jpeg en Lightroom seleccionados en la biblioteca, me voy a modo libro, y digo que me incluya una imagen por página, ocupando toda la página. Aquí podéis ver las páginas del libro en forma de imágenes de alta calidad en la biblioteca de Lightroom:
Y aquí las vemos convertidas ya en páginas del libro en el módulo correspondiente de este práctico programa de clasificación y edición de imágenes:
Ya sólo me queda asegurarme que el lomo del libro queda coherente con la portada y la contraportada del libro, con el color de fondo adecuado, y elegir las opciones de subida del libro. Básicamente, este de Génova es con cubierta blanda y con una calidad de papel superior a la estándar y evitando los acabados excesivamente mates.
Ya sólo quedará la orden de subirlo a la web de Blurb. Esto llevará su tiempo, dependiendo de la conexión a internet y del tamaño del libro. Una vez en dicha web, para la cual nos pedirá nuestro identificador y nuestra contraseña, tendremos quince días para encargar la copia en papel. Si no hacemos una compra, lo borran. Una vez pagado, mediante PAYPAL o tarjeta de crédito, tardan entre siete y diez días en mandarlo. Este último me ha tardado exactamente ocho días. Una vez dado de alta en el servicio, mandan de vez en cuando ofertas con descuentos. Conviene esperar a encargarlo a una de estas. Yo aproveché una con el 30% de descuento, que es de las mejores. No afecta a los gastos de envío. También puede general copias electrónicas del libro por un coste, y también permite ponerlo a la venta, incluso con una ganancia para el autor si así lo desea.
Ahora ya sólo queda que os animéis a hacer vuestros libros.
Si subís vuestro libro a Issuu en formato pdf también podéis encargar copia en papel, pero yo no la he probado. En ese caso, tendréis que subirlo con la mejor resolución posible para el tamaño del libro a encargar. Un pdf de 1000 x 800 píxeles se puede quedar un poco escaso.
